A série de exposições fotográficas com os maiores nomes da fotografia e a moda no mundo traz Sten Klein

Elaborada para o projeto Photoseries, a mostra USAnatomy, de Sten Klein, chega ao MuBE – Museu Brasileiro da Escultura, de 11 à 28 de agosto. São 87 obras que ocuparão o grande salão central do Museu, em São Paulo.

Com curadoria de Chico Lowndes, a apimentada mostra inédita de Steven Klein traz 40 fotos, incluindo dois trípticos, em grandes dimensões, mais 47 polaróides originais. A exposição faz uma panorâmica do fotógrafo americano cujo trabalho faz o mundo da moda e o universo da arte se encontrar em um ponto especial.

Favorito das celebridades, Steven já registrou com suas lentes grandes personalidades, como Madonna, Angelina Jolie, Justin Timberlake, Britney Spears, David Beckhman, e ainda dirigiu o polêmico Alejandro, clipe de Lady Gaga.

Além das imagens, também será exibido o vídeo Your Hallucination Is Now Complete, que faz, em oito minutos, uma retrospectiva de quinze anos do trabalho de Klein.

“Steven é capaz de ultrapassar os limites da fotografia tradicional de moda e ampliar sua presença no universo da arte. Sem duvida é o grande criador de imagens icônicas nesse momento”, diz Chico Lowndes.

Sobre Steven Klein

Nasceu em Nova York em 1961. Formado em pintura pela Escola de Design de Rhode Island, tornou-se um dos fotógrafos mais requisitados do mundo ao clicar as campanhas de empresas do porte de Calvin Klein, Dolce & Gabanna, Alexandre McQueen, Nike entre outras.

Celebridades de todas as áreas posam para sua câmera de uma forma como nunca haviam feito para outros fotógrafos: Brad Pitt e Angelina Jolie, Justin Timberlake, Natalie Portman, Elton John, Prince, Tom Ford, Vitoria e David Beckham, Naomi Campbell e ainda modelos brasileiros, como Jesus Luz, Izabel Goulart e Alessandra Ambrósio. Esse trabalho é publicado nas principais revistas do mundo e Klein é amado pelos editores como Anna Wintour da Vogue.

Além de colaborar há muito anos na realização de vídeos, shows e fotos de sua amiga Madonna, Steven Klein é o diretor do videoclipe Alejandro, de Lady Gaga, considerado um dos mais polêmicos da atualidade. Seu trabalho já foi mostrado em grandes galerias de arte nas principais cidades do mundo.

Sobre o MuBE

O Museu Brasileiro da Escultura (MuBE) desenvolve extensa e diversificada programação cultural, com exposições, cursos, seminários, palestras e recitais de piano. São realizadas, em média, vinte e cinco exposições/ano, abrindo espaço para novos talentos, além de apresentar mostras de artistas renomados, nacionais e internacionais.
O Museu recebe, aproximadamente, 150.000 visitantes por ano. As exposições contam com visitas monitoradas para crianças, estudantes, grupos de terceira idade e público em geral.

Serviço:
Exposição – Photoseries – USAnatomy
Curadoria – Chico Lowdes
Diretora de Relações Internacionais do MuBE – Renata Junqueira de Azevedo
Local – MuBE – Museu Brasileiro da Escultura – Lobby/ Grande Salão
Endereço – Av. Europa, 218, Jd. Europa
Aberto ao público – de 11 a 28 de agosto (vernissage: 10 de agosto, a partir das 20h para jornalistas e convidados)
Horário – de terça a domingo, das 10 às 19 horas
Informações – (11) – 2594-2601
Entrada gratuita
www.mube.art.br
O MuBE possui acesso para pessoas com Necessidades Especiais, restaurante e ar-condicionado

Informações para Imprensa

Alfredo Cesar de Souza – alfredo@sacomunicacao.com
(11) 3054-3336/ 9954-6684
Rogério Araújo – rogério@sacomunicacao.com
(11) 3054-3338/ 8015-0060
Daniela de Souza Teixeira – daniela.teixeira@sacomunicacao.com
(11) 3054-3949/ 7424-7088

Com curadoria de Katia Canton, e tendo como padrinho o artista plástico Eduardo Srur, estão abertas até 30 de maio as inscrições para o Concurso de Esculturas CriAção Scotch com o tema criatividade e sustentabilidade, atitudes para promover um mundo melhor. Pessoas com ideias inovadoras, de qualquer segmento, como profissionais e estudantes das áreas de artes plásticas, arquitetura, decoração, design e publicidade de todo o país podem se inscrever, gratuitamente, pelo site www.criacaoscotch.com.br

Com o slogan “Grandes ideias que colam!”, o concurso dará prêmios no valor total de R$ 26 mil para oito selecionados, que serão conhecidos no dia 25 de agosto, na abertura da exposição com os melhores trabalhos no Museu Brasileiro de Escultura (MuBE), em São Paulo.

Até o último dia da inscrição, os candidatos devem anexar três fotos coloridas de seu protótipo, realizado com as fitas adesivas Mágica® Scotch® e/ou Empacotamento Scotch® Transparente, ambas da 3M do Brasil, em arquivo JPG ou GIF, e com tamanho máximo de 1Mb. As esculturas devem ser propostas criativas que considerem possível a interação com o espaço público, no conceito de intervenção urbana.

Uma comissão julgadora selecionará as 20 melhores obras segundo os critérios de criatividade, coerência com o tema, acabamento e respeito às exigências técnicas. A seleção final será feita por votação popular pela internet entre 11 de junho a 13 de julho. A partir das fotos das obras o público escolherá as oito vencedoras que ficarão expostas no MuBE.

Como padrinho, o artista plástico Eduardo Srur fez uma escultura com as fitas propostas pelo concurso, que foi instalada no dia 31 de março no Parque do Ibirapuera, em São Paulo. Realizado também nos Estados Unidos e no México, o concurso é uma promoção cultural da 3M do Brasil. “Na 3M, a inovação é fruto do exercício diário de criatividade dos profissionais que trabalham na empresa. E isto se reflete em produtos e práticas que oferecem diferenciação ao mercado”, comenta Luiz Eduardo Serafim, gerente de Marketing Corporativo. “Com este concurso, queremos incentivar o pensamento criativo e também a cultura. O público vai participar na fase final da votação e, depois, apreciar as criações na a exposição”.

A curadora do CriAção Scotch, Katia Canton, é docente do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo desde 1993, onde também atua na área de curadoria. É PhD em Interdisciplinary Arts pela New York University, Tisch School of the Arts (Nova York, EUA) e mestre em Performance Studies, pela mesma Universidade, onde estudou entre 1987 e 1993. Em junho de 2002 tornou-se Livre-Docente em Teoria e Crítica de Arte pela Escola de Comunicação e Artes da USP.

www.criacaoscotch.com.br

http://twitter.com/criacaoscotch

Informações para a imprensa:
Menezes Comunicação Tel. 11 3815-1243 3815-0381 9983-5946
Contato: Letânia Menezes/Silvana Santana menezescom@uol.com.br

Informações Gerais:
criacaoscotch@elo3.com.br
11 3841-2520

Fatos e personalidades reais do final dos anos 60 são tratados com humor e descontração, nesta comédia romântica de Leandro Baião.

Sinopse completa

Outubro de 1968. Em São Paulo a ditadura aperta o cerco, a censura aumenta e a oposição não é tolerada sob nenhuma forma. Neste clima de muita tensão, em meio a um confronto real ocorrido no dia 2 de outubro de 1968, na rua Maria Antônia, entre os estudantes de esquerda da Filosofia da USP e os de direita do Mackenzie, Almir conhece Clarice. A partir daí começa uma sucessão de fatos inesperados e surpreendentes.

O enredo tem como base vários fatos reais ocorridos nesta época: além do confronto dos estudantes na Maria Antônia, o congresso da UNE no sítio Murundu, em Ibiúna, com a prisão dos líderes do movimento estudantil, o seqüestro do embaixador americano, o decreto do AI-5, entre outros, até culminar na final da Copa de 70. Personalidades reais da época também ajudam a contar a história, como personagens ocultos: o presidente Costa e Silva; os líderes estudantis José Dirceu e Luis Travassos; professores da USP,entre outros e com a participação direta de personagens fictícios: Carlos (pai de Clarice) e Flávia (militante estudantil), situações conflitantes, embaraçosas, hilárias e inesperadas se sucedem na apuração dos fatos e, quando a história parece ter uma conclusão:“– O quê?!” – todos se surpreendem com o rumo dos acontecimentos e, o que parece ser um final lógico, pode não ser.

A Cia Teatral Pinguém é Nerfeito

Criada em 2001 por Leandro Baião, a Cia Teatral Pinguém é Nerfeito conta com nova formação desde 2008. Foi pensando no sucesso da peça em anos anteriores e nos 40 anos da copa de 70 que o grupo leva novamente “- O quê?!” para os palcos: a peça já foi encenada na capital e reflete a experiência com o movimento estudantil e a história do mesmo que o diretor Leandro Baião teve durante sua participação no movimento quando estudante da PUC-SP: “Os estudos para o desenvolvimento das peças são sempre baseados em comportamentos que vemos no dia a dia, desta forma, levamos ao público uma realidade próxima dele”, como diz Leandro Baião.

A Cia tem em seu histórico os espetáculos: “Era Uma Vez nos Anos 50″ de Domingos de Oliveira, direção Juçara Morais (2001), “O Beijo no Asfalto” de Nelson Rodrigues, direção Samir Signeu (2001), “Bailei na Curva” de Júlio Conte, direção Mônica Granndo (2002), “Um Grito Parado no Ar” de Gianfrancesco Guarnieri, direção Samir Signeu (2002), O quê?!” de Leandro Baião, direção Leandro Baião (2005 – Teatro dos Arcos/São Paulo e 2010 – FRINGE Curitiba – Teatro UNINTER).

Peça: “O quê?!”

Temporada: de 02 de abril a 25 de junho de 2010 – sextas às 21h
Local: Auditório do MuBE – Av. Europa, 218 – Jd. Europa – tel. 2594-2601
Ingressos: inteira – R$30,00 / meia-entrada – R$15,00

Ficha Técnica

Texto e direção: Leandro Baião
Elenco: Affonso Lobo, Leandro Baião, Luana Escobar e Tatiana Marigo
Produção executiva: Tatiana Marigo
Designer gráfico: Neto Villar
Cenografia e figurinos: O grupo
Painéis: Ariane Sá
Concepção de som, luz e vídeos: Leandro Baião
Operação de som e vídeos: Bernardino Neto
Estagiárias: Gabriela Pelliccia, Julia Spindel, Sofia Mendes e Thaís Gracia
Faixa etária recomendada: 12 anos
Duração: 80 minutos
Gênero: Comédia

CINE MuBE- Vitrine Independente from Cine MuBE on Vimeo.